Напоминаем вам об опен-колле и делимся похожими проектами
29 мая мы запустили опен-колл на зин «Квирсообщники». Он станет частью GenQpride. В нем мы хотим исследовать пространства квир-персон: как мы создаем свои безопасные дома в стране, где нас запретили? Какие миры создают квир-люди, чтобы бороться, спрятаться или просто жить на территории России? Ждем ваши работы до 30 июня 23.59 по Москве. Подробности по ссылке.
В этом материале мы собрали для вас две выставки 2022-го и 2024-го года, в которых художни_цы рассуждают на тему дома и быта квир-персон.
Квир-дома Бруклина [Queer Houses of Brooklyn. Smithsonian American Art Museum]
На выставке «Квир-дома Бруклина в трех городах Брейкелен, Босвик и Мидвоут в 41-й год Стоунволлской эры» Л. Дж. Робертс представляет вязаную и сшитую карту квир-сообщества в Бруклине, Нью-Йорк. Карта основана на рисунке Розы Даниэль Ланг/Левицки и сделана в честь бруклинского 2010 Queer House Field Day — дня игровых соревнований и костюмированных представлений среди домов квиров. Эти коллективные дома были созданы квирами для создания безопасного жизненного пространства, формирования семей и закладки фундамента для будущей политической активности.
Масштабная работа Робертса представляет собой яркий цветной коллаж из вязаных прямоугольных пуфов, напоминающих как лоскутные одеяла ручной работы, так и кирпичную кладку бруклинских домов. Настенная карта, отчасти вдохновленная одеялами для больных СПИДом, прославляет силу сообщества в трудные моменты. Яркие розовые треугольники обозначают дома с открытыми дверьми. Изначально такие треугольники использовали нацисты в качестве идентификационного знака, чтобы отмечать геев и лесбиянок для преследования и заключения в тюрьму во время Второй мировой войны, этот символ был позже восстановлен активистами борьбы со СПИДом для самоидентификации ЛГБТК+. И сейчас Queer Houses продолжает работу по организации радикального сообщества, которое меняет дом, а не его обитателей.
«Мечтая о доме». Нью Йорк, 2024
[Dreaming of Home. Leslie-Lohman Museum of Art. New York]
Выставка «Мечтая о доме» объединяет двадцать современных художни_ц со всего мира. В своих работах они рассказывают о комфорте и сложностях домашней жизни квиров и транс* персон в разных странах и поколениях. Как центральный образ выставки выбрали работу Кэтрин Опи «Автопортрет/вырезание» 1993 года, на которой наглядно подчеркиваются диссонансы, испытываемые гомосексуальными людьми, чье желание жить и процветать регулярно сталкивается с жестокими ограничениями, и для которых идеализация обществом нуклеарной семьи переносится болезненно и соматически.
На выставке собрали самые разные форматы: от фотографий Лоранс Филомен и Рене Матича, современной живописи Кудзанай-Виолет Хвами, Шади Аль-Аталла и Николь Айзенман до скульптур Робертсона, Цейпель и Лейлы Бабирье.
Фотографии и видео Виски Чоу и Чармейн По раскрывают ограничения прав человека, с которыми сталкиваются представители ЛГБТ+, а в скульптурах Робертсона и Сары Фрэнсис, сравнивающих повествование между телами квиров и природой земли, которая должна поддерживать их. Для Кудзанаи-Виолет Хвами и Шифон Томас искаженное восприятие детства и дома создают представление об ограничениях, накладываемых памятью на опыт — об этом их работы.
Скульптуры Кайсы фон Цайпель, представлены на витринах галереи и выходят на улицу. Две работы были созданы в 2023 году и названы «Покрыто мной» и «Млечная петля». Их цель — вызвать ощущение домашней борьбы. «Покрыто мной» показывает манекен, у которого отсутствует один зуб, опрокидывающийся на башенку для кошек. Окружающие героиню три пластиковых малыша притягивают взгляд: Один вытаскивает зуб из ее рта, второй сидит на ее поднятой ноге, а третий лежит в детской переноске. Эта работа переосмысливает распространенную консервативную критику в адрес квир-родительства, принимая банальный хаос процесса и бросая вызов традиционным взглядам.
В своей серии 2018-19 годов «Как они любят» фотограф Чармейн По показывает нежные моменты связи между гомосексуальными парами в Сингапуре — стране, где гомосексуальность была запрещена до ноября 2022 года. На постановочные сцены накладываются кадры со свадьбы ее родителей, напоминая нам о том, что фанатизму и ненависти нет места в этом мире.
Выставка «Мечтая о доме» со своим каскадом подходов к идентичности и быту, вызывает как ощущение радости, так и грусти. Материальные условия жизни многих квиров не улучшились со времен портрета Опи в 1993 году, особенно на фоне антитранс-законодательства и риторики, которые сейчас звучат в США и Европе, дом кажется становится единственным местом, где мы можем найти покой. Кураторка выставки надеется, что «Мечтая о доме» даст ощущение возвращения на родину и принадлежности к сообществу, а также послужит источником сострадания и образования для тех, кто не понимает квир-сообщество. «Я действительно верю в силу искусства, которое заставляет людей сопереживать и видеть точки зрения других людей», — говорит она. «Вот почему я куратор. Я надеюсь, что эта выставка поможет людям понять альтернативные точки зрения. Кто-то описал ее как духовное возвращение квиров домой, и я думаю, что это прекрасно».
О музее:
Нью-Йорк — давнее пристанище для квир-художников, но музей остается единственным местом в городе, посвященным искусству ЛГБТК+. Потребность в таких местах и ландшафт, в котором они существуют, меняются вместе с движением за ЛГБТ+ права. Когда Лесли-Лохман был основан в 1969 году — в тот же год, когда произошли Стоунволлские бунты, — он располагался в доме его основателей, двух коллекционеров ЛГБТ-искусства. На некоторое время галереия превратилась в коммерческий проект, пока из-за кризиса ВИЧ работы художников-геев не стали сжигать, терять или выбрасывать вместе с другими вещами. Этот период послужил толчком к созданию берлинского Музея Швулеса, посвященного «гомосексуальной» истории и культуре, а также Исторического общества ЛГБТ+ в Сан-Франциско, основанного в 1985 году с аналогичной целью — не допустить исчезновения нашей истории. В 1995 году Лесли-Лохман трансформировался в постоянное публичное пространство, став первой в США некоммерческой организацией с названием «гей» в названии. В 2016 году пространство было официально признано музеем, в котором хранится коллекция из более чем 30 000 работ художников ЛГБТК+.
